Estoy tratando de organizar las notas para este blog, algunas no me convencian asi que decidi sacarlas.
Estoy tratando de Armar un buen blog dedicado al Rock Argentino como veran, asi que muy pronto pondre las notas y algunos reportajes que estoy Organizando. Mientras tanto quisiera dejarles la direccion de mi fotolog http://www.fotolog.com/tapas_de_rock/
Muchas gracias por la atencion y no me extrañen.
lunes 1 de diciembre de 2008
viernes 14 de noviembre de 2008
Detrás de la Muchacha (Ojos de Papel)
Muchacha (Ojos de Papel) es el tema que da comienzo al primer Lp de Almendra, pero detrás de esta canción hay un par de historias muy cortitas y anécdotas que merecen ser contadas.
Muchacha ojos de papel, adonde vas?quedate hasta el alba.
Muchacha pequeños pies, no corras mas,quedate hasta el alba.
Sueña un sueño despacito, entre mis manos,hasta que por la ventana suba el sol.
Muchacha piel de rayón, no corras mas,tu tiempo es hoy...
Y no hables mas, muchacha corazón de tiza,cuando todo duerma te robare un color.
Muchacha voz de gorrión, adonde vas?quédate hasta el día.
Muchacha pechos de miel, no corras mas,quédate hasta el día.
Duerme un poco y yo, entre tanto, construiréun castillo con tu vientre,hasta que el sol, muchacha, te haga reir,hasta llorar, hasta llorar.
Y no hables mas, muchacha corazón de tiza,
cuando todo duerma te robare un color.
(Muchacha Ojos de Papel – Luis Alberto Spinetta.)
Como ya todos saben, este tema se lo dedico Luis Alberto Spinetta a su novia, que era Cristina Bustamante (Autora de la segunda parte de Hoy Todo El Hielo en la Ciudad). El tema se estreno por primera vez el 22 de Junio de 1969 en el teatro Coliseo, en el ciclo de recitales “Beat Baires” organizado por el sello Mandioca.
“Mi primer gran amor. Ella vivía en el mismo edificio de Emilio y por eso lo conocía de vista. A veces se juntaban los fines de semana a charlar en la puerta, pero sin pasar a ser más que conocidos. Pero una vez nos quedamos solos en la casa de Emilio, porque sus padres habían viajado, y entonces invitamos a las chicas a tomar algo, a bailar, una especie de asalto. Y ahí, por primera vez, me sentí enamorado. En realidad ya me había enamorado varias veces pero siempre habían sido amores imposibles de realizar por diferencia de edad, no sé, me enamoraba de las maestras, de las pibas más grandes y después no pasaba nada, obviamente. Yo era un inepto absoluto en ese momento. Y bueno, todos esos pequeños amores desembocaron en un gran amor que fue el de esta muchacha ojos de papel, que fue un amor correspondido. Porque también ella me quiso mucho. Fue mi primer amor, mi primer gran amor, inolvidable amor. Y me inspiró una canción.”
(Comentario de Luis Alberto Spinetta, para el reportaje de Victor Pintos y Guillermo Quinteros. 1984)
En la época de Pescado Rabioso, Spinetta compuso el clásico Blues de Cris, canción que apareció en el primer disco de Pescado Rabioso (Desatormentándonos 1972).
Fue el momento en que la relación con Cristina Bustamante llegó a su fin. Poniéndole sello final a la relación, en un fragmento de la canción decía: “Sus ojos al final olvidaré”. Se refería, sin dudas, a los ojos de la muchacha.
“El Blues de Cris fue como una autodeclaración de cambio de rumbo. Me fijé olvidar esa mirada, olvidar todo lo que me unía a ella, que en parte había sido, en ese último tiempo, muy doloroso. Y me dispuse a emprender otra vida, descubriendo otras mujeres, otros amores”.
(Comentario de Luis Alberto Spinetta, para el reportaje de Victor Pintos y Guillermo Quinteros. 1984)
¿Quién era Cristina Bustamante?
Según un artículo extraído de wikipedia:
Cristina Bustamante era la hija del encargado del edificio en el que vivía Emilio del Guercio, en la calle Montañeses y Echeverría del barrio de Belgrano de la ciudad de Buenos Aires. Los testigos de la época dicen que era bellísima y que siempre era invitada a las fiestas organizadas por los integrantes de Almendra, que también eran compañeros de colegio, el Instituto San Román de Belgrano. También fue una de las actrices-hippies que integró el elenco argentino del musical Hair en 1971.
Además el tema Muchacha (Ojos de Papel) fue utilizado en un comercial de telas marca “Estexa” para la televisión. Según Spinetta no le pidieron permiso para incluir el tema en la publicidad.
Muchacha ojos de papel, adonde vas?quedate hasta el alba.
Muchacha pequeños pies, no corras mas,quedate hasta el alba.
Sueña un sueño despacito, entre mis manos,hasta que por la ventana suba el sol.
Muchacha piel de rayón, no corras mas,tu tiempo es hoy...
Y no hables mas, muchacha corazón de tiza,cuando todo duerma te robare un color.
Muchacha voz de gorrión, adonde vas?quédate hasta el día.
Muchacha pechos de miel, no corras mas,quédate hasta el día.
Duerme un poco y yo, entre tanto, construiréun castillo con tu vientre,hasta que el sol, muchacha, te haga reir,hasta llorar, hasta llorar.
Y no hables mas, muchacha corazón de tiza,
cuando todo duerma te robare un color.
(Muchacha Ojos de Papel – Luis Alberto Spinetta.)
Como ya todos saben, este tema se lo dedico Luis Alberto Spinetta a su novia, que era Cristina Bustamante (Autora de la segunda parte de Hoy Todo El Hielo en la Ciudad). El tema se estreno por primera vez el 22 de Junio de 1969 en el teatro Coliseo, en el ciclo de recitales “Beat Baires” organizado por el sello Mandioca.
“Mi primer gran amor. Ella vivía en el mismo edificio de Emilio y por eso lo conocía de vista. A veces se juntaban los fines de semana a charlar en la puerta, pero sin pasar a ser más que conocidos. Pero una vez nos quedamos solos en la casa de Emilio, porque sus padres habían viajado, y entonces invitamos a las chicas a tomar algo, a bailar, una especie de asalto. Y ahí, por primera vez, me sentí enamorado. En realidad ya me había enamorado varias veces pero siempre habían sido amores imposibles de realizar por diferencia de edad, no sé, me enamoraba de las maestras, de las pibas más grandes y después no pasaba nada, obviamente. Yo era un inepto absoluto en ese momento. Y bueno, todos esos pequeños amores desembocaron en un gran amor que fue el de esta muchacha ojos de papel, que fue un amor correspondido. Porque también ella me quiso mucho. Fue mi primer amor, mi primer gran amor, inolvidable amor. Y me inspiró una canción.”
(Comentario de Luis Alberto Spinetta, para el reportaje de Victor Pintos y Guillermo Quinteros. 1984)
En la época de Pescado Rabioso, Spinetta compuso el clásico Blues de Cris, canción que apareció en el primer disco de Pescado Rabioso (Desatormentándonos 1972).
Fue el momento en que la relación con Cristina Bustamante llegó a su fin. Poniéndole sello final a la relación, en un fragmento de la canción decía: “Sus ojos al final olvidaré”. Se refería, sin dudas, a los ojos de la muchacha.
“El Blues de Cris fue como una autodeclaración de cambio de rumbo. Me fijé olvidar esa mirada, olvidar todo lo que me unía a ella, que en parte había sido, en ese último tiempo, muy doloroso. Y me dispuse a emprender otra vida, descubriendo otras mujeres, otros amores”.
(Comentario de Luis Alberto Spinetta, para el reportaje de Victor Pintos y Guillermo Quinteros. 1984)
¿Quién era Cristina Bustamante?
Según un artículo extraído de wikipedia:
Cristina Bustamante era la hija del encargado del edificio en el que vivía Emilio del Guercio, en la calle Montañeses y Echeverría del barrio de Belgrano de la ciudad de Buenos Aires. Los testigos de la época dicen que era bellísima y que siempre era invitada a las fiestas organizadas por los integrantes de Almendra, que también eran compañeros de colegio, el Instituto San Román de Belgrano. También fue una de las actrices-hippies que integró el elenco argentino del musical Hair en 1971.
Además el tema Muchacha (Ojos de Papel) fue utilizado en un comercial de telas marca “Estexa” para la televisión. Según Spinetta no le pidieron permiso para incluir el tema en la publicidad.
La canción fue publicada por primera vez el 5 de enero de 1970 en el primer Long Play de Almendra. Y según el sobre interno del lp, Muchacha, fue uno de los temas que están en el brillo de la lágrima de mil años que llora el hombre de la tapa.
Otras Versiones de Muchacha Ojos de Papel.
Litto Nebbia
Carlos Bisso y Su Conexion numero 5
Alejandro Lerner
Fito Paez
Cacho Castaña
Sergio Denis
Sergio Denis
Almendra (Primera epoca 1967-1970)
Almendra se formo en 1967 de la unión de dos bandas de barrio como eran Los Larkins y Los Sbirros.
Junto con Los Gatos y Manal conforma la trilogía de bandas fundacionales en el rock Argentino.
Arriba en la foto de izquierda a derecha (Edelmiro Molinari, Emilio Del Guercio, Luis Alberto Spinetta y Rodolfo Garcia)
La tapa de ese disco fue dibujada por Luis Alberto Spinetta, quien llevo el dibujo a la RCA y la compañia accidentalmente pierde el dibujo que habia hecho Luis, en su lugar le dicen de publicar el album con una foto del conjunto, pero Spinetta no estaba de acuerdo y vuelve a hacer el dibujo tal cuál era el original que llevo por primera vez y finalmente el disco se edito con esa portada.
"Yo había hecho un original super laburado. Los tipos de la grabadora nos empezaron a bicicletear, diciendo que no sabían donde estaba. Nosotros no íbamos a permitir que el disco saliera sin eso. Yo tenía el dibujo bien claro en mi cabeza, y me fui a casa y lo hice de nuevo. No queríamos dejar las cosas en manos de tipos mediocres de la empresa, que hacen tapas de discos como si fueran chorizos."
Testimonio de Luis Alberto Spinetta.
Junto con Los Gatos y Manal conforma la trilogía de bandas fundacionales en el rock Argentino.
Arriba en la foto de izquierda a derecha (Edelmiro Molinari, Emilio Del Guercio, Luis Alberto Spinetta y Rodolfo Garcia)“Almendra empezó cuando Luis Alberto, todo pelado el, y alumno San Romanense se encontró conmigo que también era pelado y alumno del San Roman.
Y nos conocimos, y empezamos a reunirnos todas las noches después de los ensayos de el, con el conjunto de el en las esquinas de la casa, delirábamos y hablábamos como locos de armar un conjunto ideal ¿no? O sea lo que era ideal en ese momento para nosotros”
Testimonio de Edelmiro Molinari (1970)
En septiembre de1968 Almendra publico su primer simple con “Tema de Pototo”, canción que luego alcanzaría gran popularidad cantada por Leonardo Favio.
Leonardo Favio quien por 1968 estaba en los estudios TNT grabando, escucha a Almendra grabar “Tema de Pototo” y le pide a Luis la canción.
Favio termina publicándola antes que Almendra.
Para el año 1969 Almendra se consagra, luego de varias presentaciones en vivo, entre ellas en el boliche Matoko's en Mar del Plata, Festival de la Canción de Ancón en Peru, Instituto Di Tella, la famosa presentación en el Teatro El Globo el 7 de Abril (del que existe una grabación editada en 2004 por el diario “Pagina 12”) y en el Teatro Coliseo (donde se presento por primera vez el tema Muchacha ojos de papel).
El 5 de enero de 1970 (Fecha que no es correcta) se publico el primer Lp de Almendra, que se grabo en los estudios TNT entre Abril y Septiembre de 1969, este primer trabajo del grupo ha sido considerado en reiteradas oportunidades como el mejor disco de la historia del rock argentino.
La tapa de ese disco fue dibujada por Luis Alberto Spinetta, quien llevo el dibujo a la RCA y la compañia accidentalmente pierde el dibujo que habia hecho Luis, en su lugar le dicen de publicar el album con una foto del conjunto, pero Spinetta no estaba de acuerdo y vuelve a hacer el dibujo tal cuál era el original que llevo por primera vez y finalmente el disco se edito con esa portada."Yo había hecho un original super laburado. Los tipos de la grabadora nos empezaron a bicicletear, diciendo que no sabían donde estaba. Nosotros no íbamos a permitir que el disco saliera sin eso. Yo tenía el dibujo bien claro en mi cabeza, y me fui a casa y lo hice de nuevo. No queríamos dejar las cosas en manos de tipos mediocres de la empresa, que hacen tapas de discos como si fueran chorizos."
Testimonio de Luis Alberto Spinetta.
Dentro del lp se encontraba un sobre desplegable con la lista de temas y letras.
Almendra Discografia:
Tema de Pototo /El mundo entre las Manos (1968) Simple
Hoy Todo el Hielo en la ciudad /Campos Verdes (1968) Simple
Hermano Perro/Mestizo (1970) Simple
Discos:
Almendra vol 1 (1969)
Almendra vol 2 (1970)
martes 4 de noviembre de 2008
La discografia de Pescado Rabioso
Hay mucha confusión con la discografia de Pescado Rabioso, esto se debe a que el disco “Artaud” apareció con la firma de Pescado Rabioso, pero no es asi, este ultimo no pertenece a Pescado Rabioso sino a un disco solista de Spinetta.
La discografia de Pescado Rabioso son solamente 2 discos, y con dos formaciones distintas.
La primera formación de Pescado fue un trío (Recordar dulce 3 nocturno) conformado por Luis Alberto Spinetta, Black Amaya, y Osvaldo “Bocon” Fascinno.
Con esta Agrupación grabaron “Desatormentandonos” en 1972 donde al final de la grabación del lp se incorpora Carlos Cutaia en teclados colaborando en el tema "Serpiente (viaja por la sal)" luego se incorpora David Lebon en el bajo en lugar de Bocon. Ese mismo año participan en la película "Hasta que se ponga el sol" (1972), dirigida por Aníbal Uset.
En noviembre de 1972, comenzaron las grabaciones de su siguiente y ultimo LP en los estudios Phonalex, que salio a la venta en Enero de 1973, pero luego del lanzamiento del segundo LP (Pescado 2) el grupo se disolvió ya que al ser un long play doble, duplicó también los problemas de producción habituales en las discográficas argentinas de la época. Esos inconvenientes derivaron en roces internos que culminaron con la separación de la banda. Al quedar pendiente grabar un disco más con el sello Microfón, Luis Alberto Spinetta grabó Artaud con los temas que tenía para el grupo, que terminó siendo un trabajo solista. Todos los temas fueron creados por Spinetta, aunque el crédito del disco pertenece a Pescado Rabioso, demostrando a los ex miembros del grupo que Pescado era una creación de él e independiente a los otros músicos que la integraban. En el último disco participaron Emilio del Guercio, Rodolfo García (ambos ex miembros de Almendra) y Gustavo Spinetta como músicos invitados. El disco fue presentado en una serie de recitales en el Teatro Astral.
La discografia de Pescado Rabioso son solamente 2 discos, y con dos formaciones distintas.
La primera formación de Pescado fue un trío (Recordar dulce 3 nocturno) conformado por Luis Alberto Spinetta, Black Amaya, y Osvaldo “Bocon” Fascinno.
Con esta Agrupación grabaron “Desatormentandonos” en 1972 donde al final de la grabación del lp se incorpora Carlos Cutaia en teclados colaborando en el tema "Serpiente (viaja por la sal)" luego se incorpora David Lebon en el bajo en lugar de Bocon. Ese mismo año participan en la película "Hasta que se ponga el sol" (1972), dirigida por Aníbal Uset.
En noviembre de 1972, comenzaron las grabaciones de su siguiente y ultimo LP en los estudios Phonalex, que salio a la venta en Enero de 1973, pero luego del lanzamiento del segundo LP (Pescado 2) el grupo se disolvió ya que al ser un long play doble, duplicó también los problemas de producción habituales en las discográficas argentinas de la época. Esos inconvenientes derivaron en roces internos que culminaron con la separación de la banda. Al quedar pendiente grabar un disco más con el sello Microfón, Luis Alberto Spinetta grabó Artaud con los temas que tenía para el grupo, que terminó siendo un trabajo solista. Todos los temas fueron creados por Spinetta, aunque el crédito del disco pertenece a Pescado Rabioso, demostrando a los ex miembros del grupo que Pescado era una creación de él e independiente a los otros músicos que la integraban. En el último disco participaron Emilio del Guercio, Rodolfo García (ambos ex miembros de Almendra) y Gustavo Spinetta como músicos invitados. El disco fue presentado en una serie de recitales en el Teatro Astral.
PESCADO RABIOSO DISCOGRAFIA:
Pescado Rabioso (Desatormentandonos) 1972
Pescado Rabioso (Pescado 2) 1973
Pescado Rabioso (Lo mejor de) 1976
SIMPLES:
Post Crucifixión / Despiertate Nena (1972)
Me Gusta Ese Tajo / Credulidad (1972)
domingo 2 de noviembre de 2008
Los abuelos de la nada 1968
En este simple, los abuelos cuentan con la participación de Claudio Gabis, quien acepto grabar con ellos, pero no acepto quedarse en el grupo debido a que Claudio entraba a Manal. Luego entro Pappo que si quedo en la banda. (Pappo primero desde la izquierda sosteniendo un estuche de guitarra). El simple que lograron grabar incluía "Diana Divaga" y "Tema en flu sobre el planeta", pero el disco no se editó, sino que solamente tuvo alguna pobre difusión en radios. A los pocos meses, por "diferencias musicales", la agrupación decide disolverse. Abuelo se radicó en España y Pappo continuó un tiempo al frente del grupo, con una inclinación más hacia el blues.
Miguel Abuelo comentaba en el Libro de Victor Pintos (Tanguito La verdadera Historia) como se formaron Los Abuelos De La Nada
Los Abuelos de la Nada nacieron en un día que acompañé a Pipo Lernoud a arreglar los papeles de sus obras Ayer Nomás y no me acuerdo cuales otras más a la compañía Fermata que pertenece a Ben Molar, el señor Brenner.
Recuerdo que el señor Brenner tenía una oficina con alfombras gruesas donde yo ponía mi pie y mi pie se hundía graciosamente. Con aire acondicionado, en esa época, y escritorio fastuoso. Yo entré, vi todo verde, un clima raro, me sentía extraño, y me quedé en un rinconcito a mirar como circulaban los papeles y las firmas y las promesas.
Ellos se habían olvidado de mí por un rato, pero de pronto me descubrieron, y me miraron. Y el señor Brenner, este señor Ben Molar, me preguntó: "¿Y vos que hacés? ¿Vos tenés un grupo?". Me dio la respuesta, te darás cuenta. Bueno, yo siempre fui un propulsor de la verdad, pero la mentira la tengo en la punta de la boca para lo que haga falta, es una herramienta. Entonces le dije "Si, tengo un grupo". El tipo se alarmó porque fui demasiado rápido. Me dijo "¿Y cómo se llama?". Mi computadora, que caminaba muy rápido, sondeó el fondo de mi alma y encontró una frase del gran Leopoldo Marechal (...) Esa frase del libro El banquete de Severo Acángel decía: (...) "Padre de los piojos, abuelos de nada". Una frase que me pegó mucho. Pintó esa frase, y así como me vino la puse en la palma de mi lengua. Y se la puse ante las orejas de Ben Molar, que inmediatamente descubrió un crack en su personalidad. Hizo crack, algo se contorsionó en él como si agarrás una tortuga con un anzuelo y la levantas. Se contorsionó inmediatamente y me dijo "tienen hora de grabación dentro de tres meses en CBS Columbia. Averigüen el horario, su productor va a ser Jacko Zeller".
Yo no tenía lapicera no me moví del lugar. Pipo anotó rápidamente como buen amigo y buen aliado que era. Terminó la reunión, le di la mano y nos mandamos a mudar. Ahí le dije a Pipo: "¿Te das cuenta en la que nos metimos?" Y él me contestó: "No te preocupes. Vamos ya mismo a la plaza y encontramos a todos los músicos"
Texto: http://www.rock.com.ar/
Fotografia del simple: www.fotolog.com/sanromanmarcelo
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